AI绘画对文娱产业的影响？

　　自人工智能技术诞生之日起，就不断有人追问，未来网络世界中虚拟数字人，究竟会和人类以何种方式、何种关系共存？有不少人担忧，人工智能的高速发展，会对部分人类职业产生根本性挑战。而此前发生的一件事，则进一步加重了人类的忧虑。

　　不久前，一幅名为《太空歌剧院》的作品获得了美国科罗拉多州博览会艺术比赛的金奖。与大多数作品不同，它并非由人类直接创作，而是由一名游戏设计师用AI作画工具生成，这在业内引发了轩然大波。AI作画会为文娱产业带来效率革命，还是会取代从业者地位？

　　十多秒生成画作挑战人类地位

　　“其实可以作画的AI模型早就存在，这两年扩散模型更火一点。”此前，智源研究院悟道团队成员、文澜BriVL模型的设计者卢志武在接受媒体采访时曾表示，用人工智能技术作画的探索，最早从上世界后半叶就已经开始，只不过彼时设备智能化程度低，AI无法完成程序设定的复杂动作，仅作为帮助人类画师减少部分工作量的“助手”存在。

　　但从2014年起，深度学习模型、稳定扩散模型等先后诞生，AI智能化程度显著提高，逐渐具备生成浪漫主义、抽象、国风水墨甚至二次元等数十种风格画作的能力，而且生成效率高，输入相应关键词后仅需十多秒就能“出图”；作品笔触精细，可以媲美部分人类画师。

　　记者发现，AI作画依赖数量庞大的训练数据模型，通过对已有人类作品的深度学习，其对绘画元素、风格、色彩的理解能力迅速提升，“临摹”技巧也越发高明。比如，使用者输入“未来主义”“捂嘴笑”以及“未来主义”“抿嘴笑”两组词汇，会得到完全不同的结果。

　　这就引发了部分文娱产业的“生存危机”。国内外有不少画师公开抵制AI作画，称其颠覆了绘画产业的原创生态，让人类画师耗时耗力创作出的作品丧失价值；更模糊了“抄袭”的边界。不过，也有不少人持开放态度，称现在就对美术行业的前景感到悲观为时过早。

　　AI创作等于原创？版权归属仍存争议

　　除AI创作挑战人类职业的问题外，业内还存在一项争议，那就是由人类通过输入关键词生成的AI画作，版权究竟归谁？

　　据记者了解，目前国内对于AI生成的内容版权归属问题，还没有详细的规定。广东长昊律师事务所发文称，学界在对人工智能生成内容的法律性质的探讨中分歧较大，而引发这一讨论的原因在于人工智能生成内容已经具备了人类作品的外观，但人工智能并不具备法律主体资格，因此人工智能生成内容的法律定性存疑。

　　也有律师明确指出，人工智能创作的作品不能享有著作权，原因是其在生成作品的过程中无人类干预、完全基于大数据库生成，这样得到的内容更类似于人类作品的“复制品”。

　　但无论如何，人工智能这种智能手段的引入，势必会引起全球文娱产业的短期震荡，甚至“驱逐”部分审美迭代能力较差、生产效率偏低的从业人士。但从行业发展历程来看，用户总会对艺术审美产生新的需求，这就驱使人类创作者不断与时俱进，提供更富有变化的内容。

　　技术变革始终先于社会变革到来。“总的来说，我认为AI应该成为从业者的新画笔。”香港科技大学（广州）人工智能学域主任熊辉指出，借力人工智能技术来完成更高水平的原创作品，或许是未来文娱产业从业者转型的重要方向。